프랭크 와일드혼의 대표작 <지킬앤하이드> 내면의 이중성 탐구

 

 

 

 

ㅣ뮤지컬 <지킬 앤 하이드>

 

<지킬 앤 하이드>는 로버트 루이스 스티븐슨의 소설을 기반으로 한 뮤지컬로, 주인공 헨리 지킬 박사가 자신의 이중 인격을 탐험하면서 벌어지는 이야기를 그립니다. 지킬은 선량하고 착한 의사, 하이드는 타락과 악의 상징으로 등장하여 두 인격 간의 고뇌와 갈등이 몰입도 있게 전개됩니다.

 

실험과 변화 이야기는 인간 본성의 선과 악을 분리하려는 생각에 사로잡힌 런던의 과학자 헨리 지킬 박사로부터 시작됩니다. 그는 세상의 어둠을 제거할 방법을 찾기 위해 일련의 실험을 수행합니다. 지킬의 의도는 고귀하지만, 그가 우연히 도덕적 구속이 없는 악의적인 분신인 에드워드 하이드를 풀어주면서 그의 실험은 암울한 방향으로 전환됩니다.

 

하이드로서 지킬은 자신의 가장 어두운 욕망과 악덕에 탐닉하며 자신의 분신이 제공하는 자유를 만끽합니다. 한편 지킬의 약혼자 엠마 카루와 그의 가장 친한 친구인 존 어터슨은 그의 변덕스러운 행동에 대해 점점 더 걱정하게 된다.

 

혼돈 해소 하이드의 행동은 점점 폭력적이고 통제 불가능해지며 일련의 비극적인 사건을 초래합니다. 지킬의 개인적, 직업적 삶이 풀리면서 그는 도덕적 딜레마에 직면하게 됩니다. 하이드의 어둠에 굴복해야 할지, 아니면 그를 영구적으로 억압할 방법을 찾아야 할지. 선과 악의 투쟁이 격화되면서 가슴 아픈 클라이막스로 이어집니다.

 

지킬은 궁극적인 희생 이중 존재를 끝내기 위한 필사적인 시도로 지킬은 자신을 희생하기로 결정합니다. 그는 하이드를 영구적으로 지우기 위해 약을 복용하지만 변신이 되돌릴 수 없다는 사실을 너무 늦게 깨닫습니다. 가슴 아픈 순간에 지킬은 마지막으로 하이드에게로 돌아가 결국 그의 죽음으로 이어진다. 뮤지컬은 지킬 박사의 내적 갈등과 그것이 주변 사람들에게 끼치는 피해라는 비극으로 마무리됩니다.

 

 

 

l 프랭크 와일드혼의 대표작 <지킬앤하이드>

이 작품은 프랭크 와일드혼(Frank Wildhorn)이 작사하고 작곡한 뮤지컬로, 그림자와 빛의 대립, 인간 본성의 두 얼굴을 탐구합니다. 뮤지컬의 감독은 레스리 브리커누스(Leslie Bricusse)가 맡아 연출과 음악이 조화를 이루며 관객들에게 깊은 여운을 남기고 있습니다. 그럼 <지킬앤하이드>의 넘버들을 살펴보겠습니다.

 

 

1. This is the Moment

"This is the Moment"는 주인공 헨리 지킬이 하이드로 변화하게 되는 중요한 순간을 노래하는 곡입니다. 아름다운旋律와 감동적인 가사가 만나 헨리의 내면 갈등과 용기를 표현하며, 뮤지컬의 전환점을 효과적으로 나타냅니다.

 

2. Someone Like You

"Someone Like You"는 헨리 지킬의 애정을 노래하는 곡으로, 우울하면서도 아름다운 분위기를 연출합니다. 음악적인 풍부함과 감정의 깊이가 이 곡을 더욱 감각적으로 만듭니다.

 

3. Confrontation

"Confrontation"은 지킬과 하이드 간의 갈등을 심상적으로 나타내는 곡으로, 하나의 몸에서 두 인격이 대립하는 순간을 효과적으로 표현합니다. 강렬한 음악과 가사는 관객들에게 긴장감과 호기심을 안겨줍니다.

 

 

 

l 내면의 이중성 탐구

<지킬 앤 하이드>는 이중 인격의 복잡한 심리를 탐구하는 동시에 음악적인 아름다움을 제공하는 뮤지컬로, 음악은 깊은 감성과 내러티브를 수렴하여 관객들을 끌어들이며, 뛰어난 연출과 음악은 이 작품을 특별하게 만듭니다. <지킬 앤 하이드>는 관객에게 강렬한 감동과 생각할 거리를 제공하며, 반드시 관람해야 할 뮤지컬 중 하나로 손꼽힙니다.

 

1. <지킬 앤 하이드>의 무대 표현은 매혹적이다.

<지킬 박사와 하이드>의 변신 장면은 연극적 탁월함과 기술적 기교가 완벽하게 조화를 이루어 실행됩니다. 세트 디자인과 조명은 내러티브의 어둡고 신비한 주제를 완벽하게 보완하는 분위기 있는 배경을 만듭니다. 각 장면은 시각적 광경으로 관객을 빅토리아 시대 런던의 긴장감 넘치는 분위기에 몰입시킵니다.

 

2. <지킬 앤 하이드>의 음악은 이야기의 감성적 깊이를 증폭시키는 강력한 힘이다.

마음을 사로잡는 발라드와 다이내믹한 앙상블 곡, 강렬한 솔로가 가슴 아픈 슬픔부터 등골을 오싹하게 만드는 서스펜스까지 폭넓은 감정을 불러일으킨다. Frank Wildhorn의 작곡은 단순한 노래가 아닙니다. 마지막 막이 내린 후에도 오랜 시간 동안 관객의 마음을 사로잡는 감정적인 여정입니다. 음악은 그 자체로 캐릭터가 되어 내러티브를 발전시키고 스토리텔링의 전반적인 영향력을 강화합니다.

 

3. <지킬앤하이드>의 독특한 강점 중 하나는 모든 개인의 이중성을 탐구한다는 점이다.

지킬 박사와 하이드 씨의 캐릭터 전개는 뉘앙스와 깊이로 묘사되어 인간의 상태에 대한 심오한 성찰을 선사합니다. 뮤지컬은 이야기의 어두운 측면을 부끄러워하지 않고 성숙하고 생각을 자극하는 경험을 선사합니다.

 

<지킬 앤 하이드>는 단순한 뮤지컬이 아닌, 관객이 자신의 내면에 있는 악마와 맞서도록 도전하는 감정의 롤러코스터 같습니다. 뛰어난 연주와 잊을 수 없는 악보와 결합된 가슴 아픈 이야기는 음악 애호가와 심오한 연극 경험을 원하는 사람들에게 꼭 봐야 할 작품입니다. <지킬 앤 하이드>는 도덕성, 확인되지 않은 야망의 결과, 각 개인의 이중성을 주제로 탐구하며, 어둠의 중심과 구원의 가능성이란 이중성의 갈등 속에서 우리의 내면을 다시금 생각해 볼 수 있는 계기가 되어 줄 것이라 생각합니다.